曾宪烨老师作品专辑(08年4月20日更新)
勒杜鹃《有容乃大》成型轨迹《有容乃大》是1996年6月上旬购进的一勒杜鹃桩，培育时间 11年。原桩最大干径35CM高80CM，是一经截弃顶干后重新成干的矮头。主干偏小、少板根是其最大缺点 ，粗壮矮霸是其最大优点。当年同月内有7桩先后面市，此桩属中下桩，但事到而今仅此桩成型，其余的不是早卖他人就是报废了。原桩购进时已过最佳育桩时间，截桩后用河沙在天台一角围板育桩，60天后成活，一年后干右新芽的气生根长粗，原干段枯死，经雕饰后成一过桥状的副干，桩相如同三部份组合为一主体。一天偶读到林则徐堂上联语“壁立千仞 无欲则刚，海纳百川 有容乃大”心有所悟，当即定名为“有容乃大”，取集大成之意。主题既定，利用树桩固有的霸劲，拟作成矮壮相大树造型，力求枝托粗壮劲健，有如相扑力士，取阳刚美为追求重点。育桩3年，新培枝最粗达5CM，取得造型最关健的第一节。图一是地培育桩3年即98年春重剪后上盆培育时树照。图二是培育5年后树照。作品已取得最基础的二节枝，实为造型的关健所在。“有容乃大”包罗万象，集大成。故力求大器，雄厚。枝线、技艺各取所长，一切为主题、意境的产生服务。图三是培育7年即2002年春剪树照。从照片可见枝线已取得4节，雄壮、有力，大有气壮山河之势。图四是2002年秋改植换土后新萌芽时树照。作品已具雏形，进入细致的成型后期管理。图五是2003年春对个别枝短枝回缩后树照。图六是是2003年秋剪树照 。图七是2004年春剪萌芽时树照。图八是2004年参加第五届世界园艺花卉博览会时树照(获铜奖)。就照片看作品枝线紧缩不流畅，力感强但韵律感节奏感不足。图九是2005年春回缩后树照。目的是使枝线的主脉骨架更清晰、明朗，从而产生节奏、韵律的变化 。图十是疏枝树照。目的是使生成弱枝，为10月的促花作准备。图十一是2005年6月局部疏剪后树照 。
[[i] 本帖最后由 茶花道人 于 2008-4-20 13:22 编辑 [/i]] 这是<<有容乃大>>的盛花照: 赵士湛雀梅《望春》的成型轨迹-----作者曾宪烨
赵生1994年春购进一微曲斜向雀梅桩，桩高70CM、干径5CM。创作思路是作成斜干拖枝式造型。该桩是很一般的桩材，全干段上下粗细基本一样，少板根、少原托，唯一可取的是树种属小叶品种，干身水线高隆呈扭筋转骨状，成型后耐养时间较长。图一是95年重剪后树照。放养一年，利用原托基的已取得第二节，新培托取得第一节。图二是96年春重剪后树照 。根据原创作思路，起用根部新萌枝培育为副干，补主干瘦弱、高脚空虚感。定托培育5年后作品已取得预定的效果，图三是98年春剪 后照 。依照原创思路，每年修剪两次，重点是增加横角枝密度，逐步成型。图四是2000年春剪后照 ，图五是当年秋后开花照，作品基本成型。但造型平稳，缺少动感、态势一般。经认真思考后拟在此基础上作大的改动：收短拖枝，扩展右向枝，作成险中更险的探枝式造型。图六是改动后放养一年2001年春剪后萌芽时照，作品动感加强，取势险峻。继续重点扩展右向枝，收抑左向枝，加强副干造型。图七是2003年重剪改植换盆后树照。作品初展英姿 ，态势飘逸、树相险峻。重复作业，直至作品成型。图八是2005年改用蛋形盆，增加配件后树照。作品取名《望春》，寄意大地春回，一切欣欣向荣之意。 曾宪烨雀梅盆景《浩气》蓄枝、造型轨迹 福建茶《清影摇风》蓄枝、造型轨迹-----作者曾宪烨 两年的黑檀小品制作过程------<<象鼻山>>作者曾宪烨 刚修剪的山松《龙起云骧》----作者曾宪烨 《醉邀明月》__追寻其成型轨迹---------作者阳江 曾宪烨
树木盆景创作的最高目的就是在自然美、造型美的前提下追求意境美。这是一个比较抽象的问题。不同的环境，不同的艺术修养以及欣赏时的不同心境，精神状态，都能对作品产生不同的评价。但，盆景的作者只要把握住作品的整体神韵，将自己要表达的意向充分展露出来，给欣赏者一个积极的引导，就会引起观赏者的共鸣，进入作者要表达的意境中去。 一件作品的产生，从因材立意，截桩，育桩，成型阶段的养护，到最后成型，必须以平常的心态，逐月，逐年，根据自己心目中的设计要求，一步步地去追求，来不得半点马虎，也没有捷径可走。 现就作品《醉邀明月》去追寻其成型轨迹。 赵士湛《追月》成型轨迹-------作者曾宪烨
《追月》的成型轨迹《追月》是赵士湛先生创作的勒杜鹃盆景。连同主题未明确前的4年时间 ，用时12年。该桩是一劣等桩材，干身大部份粗细一样，中段又长又直无变化 ，少节奏，根本不符合选桩的要求。在弃之可惜的心态下种在一坭盆中，四年尚未确定创作方案，听之任之，图一。 1997年春对顶部进行了局部修剪，图二。 1998年清明后就桩相右展的势态确立“追”为今后创作主题，开展正式的有目的的追求。将全桩重剪、摘叶，确定顶枝，右展枝，头部副干三者为今后造型重点枝，一切杂乱枝全部剪除，换盆改植 ，适当抬高右边加强动感态势并有利于右展要枝的培育、造型，图三。放任一年，有目的的增培右向枝，抑控左向枝。1999年春重剪后，“追”的势态确立，图四。加强管理 ，以增培右向枝为出发点，6月9月各疏剪 一次。2000年春重剪，作品骨架已定而且枝线有一定的力度和节奏，图五。适当控水控肥，以增加细枝数量和枝展到位为管理目的，6月9用各重剪摘叶一次，均衡全桩树势，提高统一成型的可能性。图六是2002年春剪萌芽时树照。从照片可见作品经5年定向培育基本上达到预定效果，今后是细致的成型后期管理和进一步加强作品意境。图七是2004年春剪后刚萌芽时树照。作品经两年培育，细枝繁密，树相浑雄，“追”的主题 得到进一步升华。图八是2004年秋疏剪后照。图九是2005年6月重剪摘叶后萌芽时树照。经7年培育，作品已成型，今后只要保持不衰退、不变形、提升树格、深化“追月”主题、意境即可。可见，有目的有计划有追求是盆景创作最为可靠的方法。 谢谢！这才叫盆景啊 崇拜啊 真靓:loveliness: 高手就是不一样啊 非常生动的教材！谢谢．:victory: 够得学啊。喜欢这些东西，可没有时间......只有慢慢来了。 非常生动的教材！谢谢． 一堂生动的盆艺课 这样的帖子就得顶! 好贴，多多支持。 图文并茂，太好了，喜欢 除了崇拜，我还能说什么！！！！ 生动的教材！谢谢 太棒了！ 体会到了养身之道,谢谢楼主. 看的都眼红啊～ 我的妈呀！一辈子能培育出几盆就心满意足了！ 此帖够学半辈子了！！！！！！！！！ 大师就是大师,的确是盆景中的精品 飘枝在桩景中的形态应用~~~~ 生动的教程 真不错呢!我家也有几盆的雀梅!但却没有这里的好看!看来得多下点功夫了!:lol [quote]原帖由 [i]ys杨柳岸[/i] 于 2007-7-12 10:33 发表 [url=http://www.tahua.net/bbs/redirect.php?goto=findpost&pid=693779&ptid=74269][img]http://www.tahua.net/bbs/images/common/back.gif[/img][/url]
此帖够学半辈子了！！！！！！！！！ [/quote]
好贴！！！太生动了！！ 太棒了!谢谢楼主. 师古而不昵古 —赏袁欧明雀梅盆景《幽谷揽胜》
广东 阳江 曾宪烨
盆景是以文化修养为本，美学理论为指导，造型技巧为手段的视觉造型艺术。“崇尚自然、富含诗情画意”是中国盆景的民族风格。
赵庆泉大师讲：“创新是盆景艺术发展的必由之路。过去的创新，在今天已成为传统，今天的创新又是未来的传统，所以创新是继承的发展，永无止境”。
潮州—地灵人杰、人多勇于拼博创新。袁欧明先生的雀梅盆景《幽谷揽胜》就是一很有创新意味的作品。该作品属大悬崖式，但在造型上又不囿于大悬崖式的规范，作者活用中国画中枝的穿插承破画论，使原枝干身中段成“O”型的南枝成为个性明显的有特色的亮点；在枝法上南北结合，刚柔并用、追求自然野趣；构图取全垂式，势险相雄，抡人视觉、动人 心魄，不愧为金奖作品。
现试赏析如下：
一、整体大效果：作品外轮廓成“S”形，有如瀑布掛川、流动感强；造型夸张，气势浑雄、一泻千里，震憾人心；树相自然野趣、厚重；题名着重于“揽”字，既符合“O”型南枝的个性又具团结、集中精华把胜景紧揽一体之意；作品飘垂90CM，规格属大型， 制作难度高、创意足；神韵凝重古朴与题名环环相扣。
二、根盘树干：作品头、根卧盆，重心外悬，但主根下沉、拖根爪立有力锚定，大有力拔山亏气既世之感；主干一、二节几成90度悬泻下垂，极尽大悬崖干式之美 ；主、副干头段、中段、尾段顺接自然、具有大悬崖造型不可多得的险、泻之势；主、副干揽相天成，突现主题意境。
三、枝爪布局：全桩布托合理，B主干与C副干尾梢同向左展、上昂，气势扩张外展，D、E、F、G四新培重点取势要枝与B、C相同并起加强造势的作用；A、L枝，枝势右逆，“九顺一逆”在统一中求变化；C、L顶枝组，雄而不高，既不抢夺主干大势，相反起到加强树相厚重的作用；侧枝线横平，多呈自然枝型，其间采用软、硬角相结合，长、短跨度互用的方法求取韵律的统一调谐，有如水花激溅，赏心夺目；作品年功突显，横角枝密集自我协调，新芽点翠郁郁葱葱，对“揽胜”的主题起到很好的强化作用。唯一的感觉是侧枝留空较均衡，如果主干阳面枝与阴面枝的争让、留空布白之间的对比更强烈些，个别地方适当虚灵些可能效果更好。
四：配盆装饰：特制的碣黄地黑底开窗阔口中深方盆，稳重大方；黑地窗内阴文隶刻：南枝本同心、唤我作他杨诗句直朔主题，朱红大印压边，光艳夺目；红碣色的方形高几、黄碣色的方盆、茶碣色的树干，色、形协调统一并与黄绿色的新芽色调冷暖对比强烈；繁体“幽谷揽胜”四字书于画面右上角，配与朱红双印调和画面构图；书、诗、画、印四位一体极尽中国盆景民族特色。
《幽谷揽胜》造型不为成法所拘、清新亮丽；取势夸张、险峻；品相古朴、野趣；题名亲情、贴切；意境内蕰、深远；神韵肃穆、庄重；配盆、装饰、整体组合一流，实是一最具有民族特色的不可多得的佳作。
记得苏本一会长讲过：“盆景创作既不能拘坭于纯自然的真实，也不必排斥抽象的概念化的追求，具象与抽象的完美统一才是真正艺术发展的必由之路”。“百花敢向雪中出，一树独先天下春”。盆景创作要在不违背天时、地利、人和的因素下敢想、敢钻才能恰如其分地创造出高于自然的作品来。我真诚地希望袁欧明先生有更多更好更有创意的作品面世。
以上仅是个人的观点看法，不求众人苟同，且狂妄不足之处敬请原谅。 赏余镜图先生金奖雀梅作品 《一架飞桥渡南北》
阳江 曾宪烨
该作品属过桥式造型，树相古朴、苍劲、扭筋转骨。取势安定、稳重。造型严谨、规范，一枝一叶都体现出作者的功力、修为。
原桩根干横卧，穹连南北，干势飞扬，动感强烈。在造型上作者有意把枝横展、求取稳定、 内敛、平缓、沉静的态势，繁茂的枝叶、团峦的树相营造出安闲、写意、赏心的氛围与干势形成一动一静的强烈对比 与主题环环相扣。
“一桥飞架南北，天堑变通途”，武汉长江大桥的建成再现 了一代伟人毛泽东的大胸襟、大气魄、大气慨。《一架飞桥渡南北》正暗合了这一历史性的见证。 龙腾虎跃 气宇轩昂
—赏陈志就榆树石景《志存高远》 阳江 曾宪烨
盆景造型首重气势。有势、有韵、有意是盆景创作的最高要求。
势是由量感、力感、动感组成。记得耐翁前辈讲过：“势是衡量盆景的第一要素”，可见其的重要。黄志就先生的榆树石景《志存高远》就很好地把握了“势”这一造型重点。
整体大效果： 这是一大型树石盆景，桩属曲干5字型，主干根头部右倾、中干直立、尾干向前回环螺旋扭动上扬。给人一种态势狂野、气焰飞扬、龙腾虎跃、志趣高远、张力十足的感觉。桩植 于盆的正中、干右斜、势右张、根左拖并紧附于左延石上起稳定干身重心作用；石上置一潜心读书的“隐者”暗合“志存高远”主题；左展大飘枝枝相直出横生与扭动卷曲的树干对比强烈，枝下营造大片空间突出人物、迎合主题；结顶中正，态势上昂；头根劲健、爪立有力；题名贴切，时代感强；作品高110CM，属大型，制作难度高，创新意念强。
根盘树干：头根裸露、高耸、自然；头干、中干、尾干顺接；干身扭动飞扬，尽显曲干树相美媚之态；桩身壮硕、正值壮年、朝气蓬勃。
枝爪布局：左第一托大飘枝是全桩取势重点要枝，起托位置、出枝角度恰到好处；全桩布托左少右多，左争右让，枝线以自然形为主，章法布局合理，布白留空得宜。缺点是作品年功未够，估计三年后方是成熟期；盆面右边所置放的三小石份量过重，有闭塞空间之嫌；右第三托枝过高过重，抢夺左飘枝视线；干身上部过露，少藏闭。
配盆装饰：天青釉旦形中深盆、红褐色矮几、青灰色的干身、白灰色的石块、嫩绿的新芽、深篮色的衣服，大小色块对比强烈而又和谐统一。
近年陈志就先生精品不断，可喜可贺。 一树成林 风光无限
—赏郑永泰先生的《连根雀梅林》 阳江 ：曾宪烨
按中国人的理解：盆景与盆栽的区别在于盆景能表达作者一定的思想情感，能反映特定的时代特征，而盆栽只是在盆中栽上普通的植物而已。郑永泰先生的新作《连根雀梅林》清新、自然 、充满着乡土气息，给人一种除却俗念，远离都市，回归自然、感受大自然的冲动。“陶令不知何处去，桃花源里可耕田”，遐想连翩、神游四海，这，才是真正的中国式盆景。
整体大效果：作品构图中正平稳；势态安静祥和；树相莽苍、一树成林；色彩艳丽协调；意境幽静古朴；体量雄浑大器 ；故，神清气爽、赏心悦目 。
根盘树干：作品连根高祼如巨莽般横串整个树林，势韵灵动野趣地把四组树干连成一体；树干部署有如军事兵团：主帅居中，气势威猛，两副将左、右环立，中间各参将协调统一，给人一种势雄力厚、固若金汤、无坚不摧、攻无不克的震憾感。
枝爪布局：丛林的枝爪布局最忌团峦、密结，无主次、无空间、少势无韵。该作品整体布局疏密得宜，虚实得体、大小空间组合在理；新芽涌动、生机勃发；势态清新、气机流畅；神韵肃穆庄重中略带潇洒。作者岭南枝法、技法运用得宜、无懈可击，实是顶尖高手。
配盆装饰：作品选用大理石特浅长方盆，盆面开展、主景高耸、景阔境深。几块大小不等的石块，两间茅舍、几处坡峦就荣造 出浓郁的乡村小景，可游可居。
“农夫荷锄至，相对语依依”。此情、此景…… 道法自然 天人合一
—一赏郑永泰先生榆树附石盆景《共享自然》
广东 阳江 曾宪烨
这是一以保护环境、保护自然、尊重环境、尊重自然为主题的大型 树石盆景。作品立意明确、主题清晰、比例合理、环境幽雅。该作品选用两天然的附石榆老头为创作素材，经十多年的截蓄、养护，由一小芽而培育为小树，最后选用长方形浅盆，几件饰物组合成这清爽的画面。
石上树的造型是采用似峰似石的大树头根部份所重萌的小枝培育为峰、石上的小树或林成景，可单一，可组合。构图可取平远、高远、深远之法，适于表现大的场面、大的气势、大的主题。但最重要的是各组合物的大小比例要合理，整体大效果要有国画般的意境、气势，要合画理、要有诗意，要可居可逰。
《共享自然》作品取开合式造型，主峰占据盆左的大部份空间，主树立于峰顶、高耸、峻峭 ；客树左右相扶成众星拱月式，陪树最边，树相紧趋；副峰置于最右边，三小树成组与主峰遥相呼应，两户人家鸡犬可闻， 中间的开阔地带透视远方无边无际。主峰揽蕰的巨石上两老翁对奕品茗、安闲 、写意、一派春光、共享自然、自得其乐的景象。
阴符经云：“观天之道，执天之行，尽矣”。天道：“春生、夏长、秋收、冬藏，风、云、雨、露、日月照临，阴阳消息，万物必须应天道而生。”不违天道、爱护环境、顺应自然 、共享自然、这就是该作品的良苦用心。 阳江许明先生山松小品《飞龙舞凤》
中国书法讲究线条的力度、节奏、韵律、情感表现。卫夫人的“永字八法”是对字体结构中的笔画要求。而真、草、篆、隶四书中，草书最讲究节奏、韵律、也最能表现个人的情感。
观《飞龙舞凤》，松的干、枝，很好 地把书法中线的节奏韵律融和在一起；“疾如脱免”，“势如惊蛇入草”，仿佛张旭“古诗四帖”就在眼前。 天然弃雕饰一赏赵士湛山格木盆景《踏春行》
阳江 曾宪烨
山格木是岭南盆景中不常见的树种，属不成材的小灌木。干径达3厘米的已是难得的极品。故一般多作为小型、微型盆景的用材。
赵士湛先生的作品《踏春行》，干径3厘米，高50厘米，主干曲折有致，收尖自然；副干追随主干生长，互为弧型，可谓团结、统一；最小的子干从中横出，极得画论中“三笔破风眼”的神髓。从选桩、育桩、上盆、成型、拍照，历时3年。作者追求的是一种自然、野趣，天人合一、物我两忘的最高境界。
作品没有采用岭南盆景中常见的截干蓄枝技法，而是因势利导，一任新生枝自然生长，又有意识地置于半荫环境，让各枝条自然下垂。繁密的幼枝垂柳般迎风招展，娇媚柔顺，对主题的深化、扩展，起到了极好的烘托作用。
饰物的点染，配盆的统一，在该作品中极为突出。作者选用反边灰青色切角浅紫砂盆，盆面开展，境界开阔；重点位置选配一手拿书卷、远瞩遐思的古人，简单、明确；阳光明媚，春光灿烂，踏春行的主题、意境得到了较好的体现。
意境取胜是盆景创作的最高境界。该作品成型时间不长，值得每一个从事盆景创作的人认真思考学习。
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